摄影构图和美术构图是两件事。
但是不管是摄影还是绘画，都需要去考虑画面的构成，所以构图在这两种艺术中，都占有非常重要的地位，具体是怎样的呢？
首先，摄影的构图是根据画面平衡感，去进行调节的。这个平衡感不仅要考虑画面的物体比例，还要考虑颜色，大小，以及镜头的清晰度，等等各个方面去进行考量。
所以我们在进行摄影的时候，很多摄影师会选择打开摄影设备上自带的网格，可以根据网格去找构图可以使用的点。
当然了，成熟的摄影师，心中已经知道应该怎样去进行构图了。所以他们不再需要使用网格。
但是我们平常在拍摄的时候，可以打开手机自带的网格设置，去寻找更合适的画面中心点，这样拍出来的照片会更舒服。
有些朋友可能会说，真正的摄影是不需要去进行构图这样的思考行为的。
其实这个理论在任何一门艺术里面都实用，虽然我们会说，大智若愚，大巧若拙，大音希声，大象无形，但是这一定是，建立在我们对这一门艺术有了足够的了解之后，先做加法再做减法才能做到的。
所以我们再去进行摄影的时候，最好还是尽量考虑一下构图的问题。
把物体放在画面的哪个位置会让画面看起来更舒服，这就是最简单的道理。
那么画画的构图又是什么呢？
在画画的时候，我们往往会有一个描绘的重点。他可能是一个人，也可能是一株草，也可能是一只鸟，可能是一座山。在画面里面我们总能找到一个相对重要的东西。这个时候我们在去画的时候，就要考虑画面的节奏了。
那么构图就是节奏的一部分。
就像摄影的取景框一样，我们需要去选择把哪一些画面以怎样的比例放进这张画里面。
和摄影不一样的是，我们无法选择进入镜头的东西是否存在，但是在绘画里面我们却可以选择。
有一些不必要存在的，或者是放在画面里面会破坏整张画面的效果的东西，我们就可以把它删除。
也就是说，在画画的时候，进行构图的考量时，我们可以更轻松的去做减法。
所以无论是在画画的时候，还是在摄影的时候，都需要去考虑构图的问题。
区别就在于，在去画画的时候，我们可以对画面有更细致的把控，在摄影的时候，我们对画面的把控往往体现在，对于比例，和光影的把控上。
美术构图和摄影构图当然不一样了，但是两者有相通的地方。下面分析两者之间的联系与区别：
一.摄影构图
1.线条构图：包括对称、引导线、三角等…一般把我们拍摄的主体安排在对角线或对称轴上，线条会变成我们视线的引导线，来达到突出主题的效果，而且画面感也很平衡舒适。
2.九宫格式构图：把我们拍摄的主题放在4个交点上，这种构图符合我们视觉审美习惯，也是让观者一下子抓住我们拍摄的主体。
3.等分法沟通：横竖都可以，也称“三分一构图法”，类似于黄金分割！
二.美术构图
因为美术构图中有些和摄影构图基本是一样的，如对角式构图、九宫格构图、对称构图等等！下面说下摄影不常用的。
1.U型构图：画面主体在“U”字内，画面外围形成U字，这种构图突出主题，使画面更灵活和生动。
2.放射构图：由一个点向四周扩散，起引导作用，给人视觉冲击力强！
3.向心式构图：主体处于中心，四周景物由中心散开，用周围景物将人视线引向中心。
总结：美术构图和摄影构图大同小异，无论采用什么构图方式，把你想表达的东西呈现出来就好了！
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