童安格在华语乐坛成就之高是让常人难以想象的,他曾被中国文艺出版社收录在大型音乐辞典《百年中国千家词》里,将童安格的名字和歌曲永久的纪录史册,里面纪录童安格第十张专辑《爱与哀愁》获得中国唱片公司的“金唱片奖”,而且是第一位台湾歌手荣获此奖,与贺绿汀、王洛宾等国宝级前辈音乐大师同台领奖,但唯一可惜的是他后期做错了一件事,导致他逐渐淡出歌坛。
客观来说,童安格在华语乐坛的成就并不低于齐秦王杰,当时童安格的歌在大陆也是非常火爆,像《一世情缘》《耶利亚女郎》等等经典歌曲,只要是音像店都会播放他的歌,另一方面他所获得的殊荣太特殊了,其他人比不了。
在《百年中国千家词》里,卫飞鸿评价童安格是二十世纪华语乐坛集作曲、填词、编曲、演唱于一身的一个天才、一朵奇葩、一位诗人。其词深沉隽永、其曲旋律优美、其声温婉雄浑、其气质浪漫典雅、其人品优雅善良。遍数当今华语乐坛顶尖高手,受李白式的浪漫主义影响较大的,童安格是最突出的一个。
童安格不是苦心孤诣的哲学家罗大佑,不是大智若愚的词坛宗师李宗盛,不是仰天长啸的谪仙人齐秦,不是雄心勃勃的思想家黄舒骏,不是音乐沙漠中的绿洲黄家驹,不是风花雪月的爱情词人周治平,不是呕心沥血的革命者郑智化,不是历尽沧桑的孤独者王杰,他,是追求幸福的唯美主义浪漫诗人。
在80/90年代,大众经常拿香港的“四大天王”和被民间统称为台湾“四大天王”的齐秦、王杰、童安格、周华健来进行比拼,但是论到对华语乐坛做出贡献的话,香港“四大天王”无论火爆程度有多高,都是略逊一筹的,因为他们只是音乐传播者,而齐秦、王杰、童安格他们是属于音乐的创造者,功劳摆在那里,是无可替代的。
童安格是继刘文正之后又一有贵族气质和儒雅风范的台湾音乐人,是歌迷包括音乐人公认的偶像级艺术家。因为音乐表达层面广泛,有情感,有生活,有激情、有反思,有困惑,嗓音醇厚,真假声运用自如,加之天生的贵族气,有唯美音乐大师之美誉。
原籍浙江杭州的童安格,成名于上世纪80年代末,1959年7月生于台湾高雄,在90年代初期达到自己的艺术巅峰。童安格红遍两岸三地时,同时香港的“四大天王”横空问世,风头无人能及,但在歌迷眼里从灵魂深处崇拜的却是集作曲、作词、演唱于一身的童安格。
生于70、80年代的人恐怕都听过童安格的歌,对他的歌曲耳熟能详,金曲超百首!从《跟我来》、《让生命去等候》、《等我一起入梦》《谢谢最深爱的你》《等我一起入梦》《伤感列车》《灯》《借我一点爱》《干燥花》《爱与哀愁》等脍炙人口的作品均出自童安格。因为嗓音、技巧和作品的独特性,他的作品很难翻唱,当年最娱在最佩服的是敢唱《爱与哀愁》《花瓣雨》的,因为难度大,没有一定功力难免东施效颦。
在喜欢童安格的歌迷眼里,他不是单纯的偶像,他是最会唱歌的作曲家,真正的才华是作曲,当时在港台无人能及,内地天王加天后捆绑一起都不及一个童安格,令人遗憾的是童安格却早早退出歌坛,相对于同是台湾 “四大天王”的齐秦、王杰、周华健,过早的结束了自己的巅峰。
虽然他的时代早已经过去,但好歌没有年代区别,经得起时间的沉淀,童安格当年创造的辉煌,在华语流行音乐史上留下浓墨重彩的一笔,几年前,曾看过童安格出现一个颁奖晚会上,多年不见,头发变得稀疏,嗓子也变化很大,唯一不变的是眼神,清澈见底。
本文来自投稿,不代表DoDo生活网立场,如若转载,请注明出处:http://www.77dodo.com/aiwen/31313.html